bilibili 知名UP主8K8K
Sean Tucker 国内独家授权翻译转载作者
01 如何定义8K8K？
影像狗：您如何定位自己的职业？开始用8K8K这一名称去对外输出内容是多久呢？
8K8K：我觉得我算是内容创作者，既有线上创作，也有线下拍摄。8K8K这个名称是我在2016年底2017年初的时候开始用的，那个时候我还是以输出翻译为主，很长一段时间里我都是用的这个ID。
8K8K是分辨率，我以前觉得8K这个分辨率挺先进的，就想用8K来命名，但现在连手机都有8K分辨率了，所以这个分辨率也就还好了。在这个行业里待久了，你会觉得分辨率是影像方面最不重要的参数。
一直沿用8K8K这个名称是因为大家都很熟悉这个称呼了，我也就没有去改ID。虽然我觉得数字跟字母组合不太好看，但现在这个ID通俗易懂让人容易记住，所以尽管我有改ID的想法又一直没真正更改。
02 做好视频博主有几个点要注意
影像狗：2020年以前，您在B站上发布了很多国外的数码产品测评、使用技巧之类的视频，20年以后则更多分享自己出镜的内容，这种变化的原因是什么？
8K8K：原因挺简单的，当一件事情你做久了之后，就会想要更多的参与到里面。我之前是以翻译为主，对内容制作的参与度比较低，相应的大家对我的认可也比较少。随着整个视频行业的发展，大家进入了全民创作的阶段，我也想更多的参与到内容创作里。
2019年之前我一直在国企上班，是很多人挤破脑袋想进的电力行业，那里非常安稳。我当时工作是朝九晚五，平时会有比较多的空余时间去做自己感兴趣的事情，在那时我就一直在做视频方面的事。但是如果一直在国企上班，我会觉得很多东西是可以一眼望到头的，同时那时的收入就维持在一个比平均收入稍微高一点的水平。面对这种境况，我想做一些变化，不想让自己的人生和生活一眼望到头。
另外一个原因是因为时间的分配。当兴趣逐渐变得接近工作强度的时候，那就需要面临时间分配。我知道现在很多人都有兼职创作，可能刚开始会因为热爱和投入时间比较少，大家能够平衡工作和兴趣，但当其中一项发展得较为庞大的时候，就得要求我们去改变、做出取舍。
影像狗：如何让观众接受商业推广？
8K8K：作为一个全职博主，我觉得首先要平衡好商业内容和原创内容的产量；如果是靠兴趣用爱发电的博主，那其实更应该注重这一点。因为刚开始可能是因为浓厚的兴趣想把自己感兴趣的东西做成视频分享给大家，所以博主跟观众之间的关系不太需要特意去平衡，因为不存在商业因素，观众还是比较友善和热情的。但一旦发布的内容中存在商业因素，就需要我们去增加内容创意和制作的用心程度。
即便是商业作品，只要你足够用心，那也可以拉近和观众的距离。比较典型的例子就是何同学某一期的视频，它就是一个商业推广视频，但因为他把自己脑海里面想要实现的东西，在视频前半段用一种非常有创意、动手能力非常强的形式实现了，同时让观众被深深震撼。实现了这样的效果后，视频后半段再去进行商业内容输出，观众也会愿意让他恰饭。这就是我说的拉近和观众的距离。
影像狗：作为B站知名up，平台运营的心得是？对一个博主来说，必备哪些素质？
8K8K：在视频创作过程中，我自己也在不断学习。博主第一个要具备的素质就是持续不断学习的能力，需要不断进步，只有这样你才能够把更多更好的内容输出给观众。
另外博主需要保持真诚，不要试图去掩盖或者是隐藏一些东西，要把真实的自己表现出来，可能这是自媒体时代比较有用的建议。去展现真实的自己，并保证更新的频率，这一点很重要。因为最近事情比较多，这一点我最近也没做到。在我们这个领域非常需要紧跟行业发展热点，同时需要去了解产品背后更多的故事和信息。
03 挑选设备可以从这里入手
影像狗：看到您在频道上发布了不少器材测评内容，结合您的工作性质来说，一台好的主机应该具备哪些特质？
8K8K：对于新手来说，防抖性能、主机的镜头群、菜单设置、色彩、对焦表现都很值得注意。
首先是防抖性能。我们独立创作人很多时候不会带太多的器材去拍摄，这就比较考验相机的防抖水平。大部分情况下我们会手持拍摄，如果相机有一个优秀的光学防抖和五轴防抖的话，我们就可以手持拍摄非常多有趣生动的画面。
另外，我觉得镜头群配置很重要。其实我个人比较喜欢小定焦镜头，因为小定焦跟变焦不一样，你无法通过变焦来改变和被摄主体之间的距离。
如果用小巧的定焦镜头，你就需要更多去活动自己的双腿，主动去改变和被摄主体之间的距离。这些小定焦，因为体积小巧比较方便，我们可以带几个小定焦就能完成拍摄。因为不同的焦段可以带来不同的压缩感和变形，通过这点你可以更好的理解焦段。当你理解了这些焦段之后再去用大变焦镜头，你就可以把大变焦的作用发挥到最大化。
主机的菜单方面，如果主机有一个人性化的菜单，就可以帮助我们快速的找到自己需要的参数设置，这样的话就不会在菜单上浪费时间，可以让我们更灵活的进行拍摄。
还有一点是色彩，我觉得视频还是非常需要10bit的。拍摄前期最容易犯下的错误就是白平衡设置不准或者用自动白平衡，所以相对于自动白平衡，我肯定倾向于用固定白平衡来拍摄，这样当白平衡有偏差的时候，10bit色彩在后期可以给我们非常大的调整空间和画面更好匹配。
对新手来说，一台好的主机最应该的关注是自动对焦。很多人会说画幅是底大一级压死人，但我觉得S35对于视频创作来说可能会更好一点，因为视频不像照片，需要非常强的虚化和主次分明，视频更多需要你去理解不同的焦段和不同的构图。大部分情况下，我们都会收到小一点的光圈去拍摄视频，这样能够保证主体合焦的同时还能够和背景分离开来。
04 用松下进行短片制作的过程
影像狗：了解到您近期有用松下主机和镜头在进行商拍，能大概给我们介绍一下项目情况吗？您的主机和镜头的具体搭配是？
8K8K：我们之前在B站发过street rush的小短片系列，是在上海街头拍摄有故事性的短片。这个短片被 New balance看到了，他们就找到我们跟我们合作，让我们创作几条同样风格的短片，由他们去发布。我们只是纯乙方，负责内核和内容的创作。
因为我一直是松下用户，所以肯定就选松下主机拍摄。这次我用的是松下S1H，搭配的镜头是24mm+50mm+85mm F1.8这三支小定焦镜头。因为我们这次不是特别大的制作，甲方并不是很看重我们的设备有多大或者是多么专业，他们也不会现场去盯着，我们还是有比较大的创作灵活度。
影像狗：搭配的理由是？
8K8K：因为现在比较流行竖屏创作，同时也要保证整个视频时长比较短，这对我们来说是一个全新的挑战。我们之前都是拍摄横屏，因为大部分生活中的东西运动它可能是在横向的范围或者是幅度比较广，横屏的内容其实比较符合观众的视觉需求或者说视觉习惯，所以在拍竖向内容的时候，我们就想着要去表现竖向的运动和位移，这是一个比较难的突破点，比较直观或者说比较容易想到的就是楼梯场景。
我们利用楼梯进行了一个简短的创作，一男一女两个模特，他们会在某个特定的地方相遇，一个人走过之后，另外一个人也经过了同样的地方，就好像向左走向右走那种相遇但是又是错身而过那种感觉。利用楼梯，我们可以更多的去表现竖向的场景，可以更好的发挥出来这个竖直方向的运动和位移。
用到85mm的地方主要是在一系列快速转场里。转场其实是稳定器固定路径拍摄多次，然后后期把它合成出来的。因为我们转场用的是稳定器拍摄，它对焦段要求比较高，一般需要至少85mm以上的焦段，稳定器在位移的时候才可以把那些前景快速带过，同时也不会产生比较大的果冻效应。
24mm主要是用来拍摄两个人相遇的场景，因为广角可以纳入比较多的环境要素，同时可以把整个人文情况反映得比较好。在两个人都出现的时候，我们需要用到24mm焦段，但是拍人的竖向视频不能用比较广的焦段，它上下拉伸比较多。如果把人放画面中间就会显得人比较小，一旦把人的腿或者是他的身体放到上半部分和下半部分，你就会感觉到拉伸导致画面变形非常厉害。
所以我们在拍某一个特定主体的时候，会更多用到50mm焦段，因为它可以保证比较好的视觉的同时会有足够的空间压缩感。
松下S1H的色彩非常好。拍摄时我没有用V-Log模式，我们用的是CNED色彩模式。这个模式动态范围会比较大一点，色彩也比较平。在前期如果需要用到自动对焦，CNED还可以保证对焦会相对比较好，用这个色彩模式后期也非常好匹配素材。
影像狗：你怎么看CNED和 V-Log这两个模式，你平时在拍摄的过程中会怎么去选？
8K8K：如果我只用松下相机，我可能不一定会喜欢用V-Log，但是如果我要用多种相机的话，比如说拿松下和索尼去匹配，我肯定会多拍V-Log，这样后期在色彩空间转换的时候就可以更轻松地去匹配。
因为松下是反差对焦，如果用CNED的话可以增加画面反差，这样前期的自动对焦会更好。因为我们这次不是特别严谨的创作，所以在拍视频的时候，并不是会时时刻刻注意180度角原则，CNED它可以提供更低的ISO，比如说在白天会用到ISO200。
但是V-Log就至少得要ISO640，然后然后用V-Log的时候，第一步肯定是要把它还原到正常的颜色。所以通常我并不是用松下官方的还原LUT，我有一个自己的LUT，出来的效果和CNED基本是一样的。不是严谨创作的话，我还是会选择CNED会多一点。
影像狗：视频画面的运动场景多吗？松下的防抖性能和追焦表现有体验吗？
8K8K：他的防抖非常好，我很多画面都是手持拍摄。如果涉及到跟随，肯定是需要稳定器拍摄的。但是一些静态比如说模特在不动的场景，我会更多选择手持拍摄，这样会更灵活也会更加快捷。
松下的没有用到，全程我都手动对焦。如果想拍出比较好的跟随效果，更重要的是摄影师和模特之间脚步的匹配，需要双方同时按照一个特定的频率和步伐去走，这样拍出来的画面感是最好的，这种情况下用手动对焦就完全够了。
自动对焦我基本上没有用到，可能只有一两个骑行的镜头有用到。当时我们没有用车去跟拍，所以要抓拍一些镜头的话还是需要用到自动对焦会比较稳定。但是持续对焦我们是没有用到自动的，基本上用的手动对焦。
影像狗：双原生ISO在你拍摄中的好处？
8K8K：松下S5有一个双原生ISO的开关，它会自动切换双原生。如果在室内拍摄，一般我会固定ISO。在CNED模式下，它的双原生ISO是1250，这个时候的暗部噪点是最少的。所以我在室内通常会固定ISO来保证后期的噪点水平达到最低。
如果用V-Log的话，双原生ISO就是4000。我觉得大部分弱光环境下ISO4000非常够用了，因为它可以非常好的展现我们肉眼在相对弱光下看到的一些场景。但是如果ISO调特别高，画面整个亮度上来后暗部就会太亮了。其实暗部有那些黑才能够更好的去反映真实的对比度。
影像狗：您用到的这几支F1.8镜头在实拍中光圈是调到了哪几档？他们画质表现如何？
8K8K：这几个镜头的优点非常多，但是缺点也有的。光圈全开的时候它的光学素质并不是最好的，会有一点紫边，当然照片可以非常轻松去消除紫边。只要场景中没有太多的蓝绿色，视频紫边的消除也是非常简单。我基本上所有拍摄光圈都是在F2到F2.8左右。如果不拍摄一些大场景的话，光圈肯定会到F5.6或者F8，光圈全开会比较少。但是如果在极限弱光的环境下，光圈全开还是可以帮你看到更好的画面。
05 给初学者的入门建议
影像狗：最近很多人推荐S5和50mmF1.8的搭配，您怎么看待这一对组合？
8K8K：我也比较推荐这一套组合，但如果是新手，我觉得85mm F1.8会更加适合，虽然50mm F1.8相对来说更全面一点。人眼的视角差不多是40毫米，50mm会更接近人眼的视角。同时松下S5在拍4K 60p的时候，它是有裁切的，所以如果开4K 60p，相当于用到了75mm左右的焦段，它会让你的焦段选择更丰富一点，但是85mm F1.8如果开S35就太长了。
对于新手来说，我会更推荐85mm F1.8。因为刚接触摄影，你肯定是想要拍出跟手机拍摄不一样的东西，50mm相对来说更接近人眼，相对85mm F1.8来说它没有那么特别。85mm F1.8能够更好的培养你对拍摄的热情和想要去拍摄的感觉，所以用85mm F1.8入门会比50mm F1.8好一点，但是50mm F1.8能给你更多的全面性。
也有很多人会推荐35mm F1.8，我们就得期待一下松下推出这个焦段了（采访结束后松下推出了35mmF1.8镜头）。对于新手而言，我们最不推荐的应该是24mm F1.8，这个焦段太难把握了，它对你的审美和整体构图水平要求比较高。
影像狗：对于新手，为什么不太推荐一开始就上变焦？
8K8K：如果你刚入门，你更应该去培养自己对每一个焦段的理解。变焦的光圈比较小，像20-60mm这样的变焦头，它的光圈也不是恒定的，如果你一上来就用变焦的话，可能在使用的时候会存在更多的困惑。很多时候你也并不知道如何去选择焦段，但是如果创作多了之后，你就会知道每个焦段它可以拍出怎样的作品，给你带来怎样的不同的感觉。
所以入门的话，我觉得还是选择一些比较特别的定焦镜头会比较好。它可以培养你的兴趣，同时也能够让你拍出一些和惯用的拍摄设备不一样的作品，这是我的推荐思路。
还有机身的推荐，因为松下S5非常小巧，它的画质非常好，拍视频的时候有双原生ISO，还有非常好的防抖可以让你在日常使用中轻松地手持拍摄。对了，它还有很好的升格，大家在刚开始拍摄的时候，用升格可以拍到更多恒定和比较流畅稳定的画面。